Любовь — это искусство, и певец Роб Дэниел овладел им в совершенстве

За кулисами Роб Дэниел говорит тихо, но несет в себе ауру уверенности.

Это то, что может вас удивить после прослушивания его музыки. Возьмем, к примеру, «Miss Miss». Вы получаете песню, которая начинается спокойно и мягко, а затем постепенно переходит в трек, насыщенный высокими нотами, передающий глубокую тоску, которую почти можно почувствовать через колонки. 

Все это кажется естественным для 22-летнего артиста, поэтому было бы не удивительно предположить, что он привнесет такую же силу в свою обычную жизнь.  

Но только одно может объяснить парадокс его сильного поведения за микрофоном и более сдержанной натуры без него: любовь. 

Из класса на большую сцену

Роб вырос в окружении любви — от семьи, друзей, а теперь и от своих поклонников. Именно так любовь изначально стала центральной темой его музыки. 

"Я вырос в семье, где ты действительно чувствуешь любовь, так что это большая часть моей жизни. Это всегда то, о чем я думаю и что остается в моем сердце каждый раз, когда я пишу песни: выражение любви," — сказал он Rappler. 

(Я вырос в семье, где ты действительно чувствуешь любовь, так что это большая часть моей жизни. Это всегда то, о чем я думаю и что остается в моем сердце каждый раз, когда я пишу песни: выражение любви.) 

Певец «RomCom» был еще в старших классах, когда подумал о том, чтобы попробовать себя в музыке. В классе, когда ученики не заняты учебой, они, кажется, думают только о своих симпатиях. 

"Было модно иметь тайную симпатию," — вспоминал Роб свои школьные годы. "Действительно эффективно было устроить серенаду, спеть что-то для человека."

(Тайные симпатии тогда были популярны. Было действительно эффективно устроить серенаду своей симпатии и спеть что-то для нее.) 

И когда у тебя есть талант к пению и акустическая гитара под рукой, ты практически готов завоевать своего особенного человека. Представьте себе подростка, который уверенно направляется в класс девушки, которая ему нравится, и начинает петь ей, несмотря на взгляды, которые он может получить от ее любопытных одноклассников. 

Это глупый троп, знакомый каждому филиппинцу, но он стал неожиданным катализатором творческого процесса Роба. Когда он создает новый сингл, он спрашивает себя: "Можно ли это спеть для кого-то? Или подходит ли это, чтобы ухаживать за кем-то?" (Можно ли это спеть для кого-то? Или могу ли я использовать это, чтобы ухаживать за кем-то?) 

Тоскующий в процессе становления

Роб — настоящий тоскующий в душе. Мы все делаем это по-разному — но как филиппинцы, возможно, мы все согласимся, что тоска по любимому человеку лучше всего проявляется с правильной музыкой на фоне. Музыка Роба оказалась именно такой для миллионов слушателей. 

Как человек, чья застенчивость часто брала над ним верх в молодости, Роб использовал музыку как сосуд, чтобы донести до мира свои самые глубокие мысли, которые невозможно передать одними словами. 

"В моей музыке выражается то, что я чувствую. Там я выражаю свои желания в любви, и, наверное, люди могут с этим связаться," — сказал Роб, реагируя на идею о том, что он стал одним из лиц тоски на местной музыкальной сцене. 

(Именно через музыку я могу выразить то, что я чувствую. Я выражаю свои самые глубокие желания в любви, и, думаю, люди могут с этим связаться.) 

Но несмотря на ажиотаж вокруг этого в социальных сетях, тоска — не новая вещь для филиппинцев, и Роб будет первым, кто подтвердит, что она глубоко укоренена в нашей культуре. 

"Это восходит к временам серенад. Ты действительно видишь тоску в том, как они пели кундиман. Те, кто пел у дома своей возлюбленной…. Это действительно передается из поколения в поколение. До сих пор мы все тоскуем," — объяснил он. 

(Это восходит к временам harana. Ты действительно почувствуешь тоску в том, как люди пели кундиман. Те, кто пел у дома своей возлюбленной…. Это проходит через поколения. До сих пор мы все тоскуем.) 

Тоска в современную эпоху

Хотя Роб уже сделал себе имя благодаря своему обширному каталогу оригинальных хитов, он приобрел совершенно новую аудиторию благодаря своим недавним каверам классических филиппинских песен о любви, таких как «Nandito Ako» и «Ikaw Sana».

Оригинальные исполнения этих песен Оги Алькасидом вышли в 1989 и 2001 годах соответственно — еще до рождения Роба. Эти песни отражали любовь своего времени, когда не было социальных сетей, приложений для знакомств, и когда людям не приходилось гнаться за органичными встречами, которые, кажется, стали неуловимыми сейчас. Тем не менее Роб сохраняет нюансы этих песен и добавляет слой к интенсивной тоске, которую вы слышите в собственных версиях Алькасида. 

Воспроизвести видео

"На самом деле мы не намеревались отдалить звучание сэра Оги от нашего звучания. Мы просто добавили штрих, чтобы услышать другие элементы, которые часто слышны сейчас, такие как электрогитары," — объяснил он.

(На самом деле мы не намеревались отходить от звучания сэра Оги. Мы просто добавили нотку новых элементов, которые часто слышны сейчас, таких как электрогитары.) 

Но более того, именно собственный опыт Роба с любовью в современную эпоху позволил ему по-новому взглянуть на песню, возможно, даже не пытаясь. 

"Это также большая вещь, что я спел это как представитель поколения Z. Люди лучше понимают то, что они чувствуют. Так что я также рад, что у меня была возможность стать тем человеком, который является одним из голосов этого поколения о том, как любить кого-то," — поделился он. 

(Это большая вещь, что я спел эти песни как представитель поколения Z. Люди сейчас смогут лучше понять, что они чувствуют. Так что я также очень рад, что у меня была возможность стать одним из голосов нашего поколения о любви к кому-то.) 

Роб благодарен, что эти каверы вывели его мастерство на еще большие высоты. Он надеется, что благодаря этому люди также познакомятся с его оригинальными творениями. Он утверждает, что новым слушателям обязательно понравится его дебютный альбом Wander Boy: запись из 13 треков, которая отправит вас в бурное путешествие, где хочется танцевать, подпевать и плакать. 

Но, очевидно, за путешествием Роба стоит следить. – Rappler.com